איך להתנהג רע


תשובה 1:

A2A. ג'יימס ספנסר כבר אמר את רוב מה שהייתי אומר, והרבה יותר רהוט ממה שהייתי אומר את זה. אף על פי כן אוסיף מחשבה נוספת או שתיים (או שלוש אם אוכל לגייס כל כך הרבה אינטליגנציה).

כולם מתחילים במשהו, או לפחות הם צריכים להיות. במה אתה מתחיל? אם אתה לא מתחיל במשהו, אני מאתגר אותך למצוא משהו חדש ללמוד, איזה מיומנות חדשה לפתח. במיוחד כזה שיחייב אותך ללמוד מאחרים. ואז שים לב איך הם עובדים איתך כמתחיל. עבוד עם כמה שיותר אנשים ותמצא דוגמאות לאופן שבו אתה רוצה לעבוד עם מתחילים במלאכה שלך. יתכן שתמצאו דוגמאות כיצד לא לעשות זאת.

לפעמים שחקן לא מאומן יכול להיות המתנה הטובה ביותר שתוכלו לקבל. אתה פשוט לא יודע למה לצפות (בכל מקרה לא אמורה להיות לך שום ציפייה, אבל זה נושא אחר). לא משנה מה הם יעשו, או שלא יעשו, עליכם להגיב. כמו כן, זה אתגר גדול יותר להשיג מהם את מה שאתה רוצה, כי הם עשויים להיות במרחב שלהם ולעשות את שלהם. זה אומר שאולי תצטרך להיות מאוד יצירתיים בטקטיקות שלך. אם היא שם עושה את שלה, בעיקר מודעת לי, ואני באמת צריכה שהיא תקשיב לי ... אני אצטרך למצוא דרך כלשהי לגרום לה להקשיב. וזה יכול להיות ממש ממש כיף.

לאחרונה צילמתי סרט בו עשיתי שלוש סצנות עם בחור שאפילו לא היה שחקן. הוא היה צייר. אני לא יודע את כל הסיפור כיצד הוא הסתבך בסרט, אבל אני חייב לומר לך שזו הייתה אחת החוויות הטובות ביותר שחוויתי על הסט. מכיוון שלא היה לו שום הכשרה, הוא לא הוטל על שום תחושה של הדרך "הנכונה" לעשות דברים. הוא פשוט היה חופשי לעקוב אחר הדחפים שלו, וזה בדיוק מה שהוא עשה. היה לי כל כך כיף רק להגיב לכל מה שהוא עושה. ולסיום הכל, הסצנות שלי איתו היו מאולתרות.

אני אדהד את הרגשתו של ג'יימס ש"שום דבר אינו משהו "ואגיד שכל דבר והכל הוא משהו. מה שקורה זה מה שקורה. ואם אתה חושב שהם לא נותנים לך כלום, זכור את העצה של הרולד גוסקין שהם נותנים לך את הדבר החשוב ביותר - המילים. אם שום דבר אחר, אתה יכול להגיב לדברים שהם אומרים.

כמו כן, הייתי אומר שתעשה לעצמך (וגם להם) שירות מעולה על ידי שאלת "מה אוכל ללמוד מהם?" אתה יודע איך לפעמים אנו לומדים את הדברים המדהימים ביותר מעצם הצפייה או השיחה עם הילדים? אותו הדבר כאן. לפעמים אנחנו רק צריכים לראות דברים מנקודת מבט של מתחילים.


תשובה 2:

התגובה הראשונה שלי היא אפיגרמה המדוברת בשיעורי משחק: שום דבר אינו משהו. גם אם השותף שלך לסצינה לא עושה דבר ככל הנראה, או עושה משהו שנראה לך כבלתי הולם, עליך למצוא דרך לשחק את הפעולה שלך, [האזהרה היחידה היא ש"לא מתאים ", כאן, אינו מבין" לא מכבד "או" פוגע "כלפי אתה]. ניתוח התסריט והכנתך אמורים לאפשר לך לשחק בפעולה שלך ולא משנה איזו תגובה אתה מקבל. אין חובתך של בן הזוג שלך לסצנה להתנהג כפי שתנהג. התפקיד שלך הוא להגיב מרגע לרגע כדי לראות אם אתה מתקרב להשיג את מה שאתה רוצה, לכיסוי הפעולה שלך, [במונחים שהושאלו מתוך מדריך מעשי לשחקן].

סיפור משחק "רע":

הייתי בהפקה של חטיפה מהסראגליו לפני כמה שנים - אופרה של מוצרט בה אחד התפקידים העיקריים הוא תפקיד דובר, וזה מה ששיחקתי. נדהמתי עמוקות מהקולות של הזמרים שהיה לי המזל להיות איתם. בתחילה חשבתי שהם "פועלים יתר על המידה" במהלך החלקים המדברים. ובכל זאת, הייתי צריך להכיר שאנחנו הולכים לנגן בית גדול בהרבה ממה שהתרגלתי אליו, וכי באופרה יש מוסכמות שונות. הבמאי, שהיה מאוד תפוס, יכול היה לראות שלא נעים לי - הוא אמר לי: פרפורמרים באופרה עושים את המיטב כשהם שרים. הוא הכניס אותי לדרך אחרת להסתכל על מה שעושים השותפים שלי לסצנה וזה הקל על שחרור השיפוטים שלי, והערכה מחודשת של ההופעה שלי בהקשר זה.

סיפור יד שנייה:

ראיתי קליפ של ראיון עם ריצ'רד ברטון שהיה חלק מרטרוספקטיבה על אליזבת טיילור. הוא דיבר על הפעם הראשונה שהוא עושה איתה סרט; באותה תקופה הוא כבר היה כוכב הבמה הבריטית כשעבד איתה. אליזבת טיילור, על פי רוב היה טבעי - היא מעולם לא התאמנה. ברטון אמר: כשהוא עשה את הסצנה איתה, נראה שהיא לא עושה כלום. כשהוא התבונן במהומות, הוא יכול היה לראות שהיא עושה הכל.

ברטון למד משהו על קנה מידה, על משחק למצלמה מטיילור. הניסיון שלי בהוראת מתחילים וסטודנטים צעירים הוא שהדברים הטובים נמצאים שם, אבל בזעיר, וזה מאוד חולף. המצלמה אוהבת את זה, אבל בתיאטרון זה נעלם. צריך להאט שחקנים צעירים וגולמיים לתיאטרון והם צריכים ללמוד לנגן את הגרסה הגדולה ביותר של הדחפים שלהם. עין שיפוטית תתגעגע לדברים הטובים אצל שחקנים גולמיים.

מה שמביא אותי לנקודה האחרונה שלי: אם אתה נכנס לחזרות בתחושה שאתה משחק לצד אנשים פחות ממך, ולא שווים לך, אז זה מה שתמצא ותוציא בהם, כמו גם מעצמך. אם האנשים שאתה עובד איתם הם השותפים שלך לסצינה, אז חובתך היא לא לשפוט אותם, אלא לשחק איתם: אם בן הזוג שלך זורח, אז אתה תזרח. ואם אתה מקבל תשלום, זו חובתך ותפקידך.


תשובה 3:

התשובה הקצרה: אתה עושה אותך.

התשובה הארוכה: לוהקה כי הבאת משהו לשולחן. השחקן האחר, בין אם הם פחות מנוסים / פחות משכילים, הביא משהו לשולחן שגם הבמאי העריך.

חובתך להיות מה שהבמאי צריך שתהיה, מה שהתסריט מחייב אותך להיות. אם מלהקים אותך לשחקנים פחות מנוסים, זו הזדמנות למידה עבורך ועבורם. בשבילך זה מלמד אותך כיצד להפוך את עצמך לזמין / נגיש. אתה עוזר להם להיות מגיבים. שניכם לומדים איך להיות פתוחים ברמה ששניכם מבינים ומתייחסים אליה.

אם השחקן האחר אינו מסוגל להשיג סוג כזה של מודעות, היענות, זמינות, זה יתברר בחזרה, והבמאי (אם הם טובים) יתקן זאת. אם לא, אתה יכול להשפיע רק על מה שנמצא בתחום ההשפעה שלך: על עצמך. מה שמוביל אותך חזרה לתשובה הקצרה.


תשובה 4:

ראשית, יש לך עבודה, ואתה איש מקצוע. כן, קשה לעבוד מול שחקן "רע", הם לא יכולים לתת הרבה לסצנה, אבל אתה עדיין צריך לשאת את זה. אם אתה לוקח שיעורי משחק (מה שאתה צריך!) ממאמן מכובד, המאמן הזה אמור לך להתאמן במשחק נגד שחקן "רע". המאמן שלי מרחיק לכת עד כדי כך שנתאמן באודישנים נגד קורא גרוע וסוכן ליהוק. בדרך זו, אנו מוכנים כשזה יקרה (וזה יקרה פעמים יותר ממה שאתה חושב!), אנו יכולים לזהות את המצב ולהוציא מ"שקית הטריקים "שלנו את הדרך" הנכונה "להתגבר על המכשולים.

זכור, ששחקן אחר לוהק מסיבה כלשהי, אם לא בגלל יכולות המשחק שלהם, אז סביר יותר שבכסף שלהם, מי אתה חושב שיהיה הראשון שישחרר? אל תשרוף גשרים, תעבוד עם מה שיש לך, למד מכל שיעור, לא משנה כמה כואב.

צוּק